Лятна академия
Know-How / Show-How е Международна лятна академия за креативно мислене и дизайн процеси, която ще се проведе от 29 юни до 10 юли в София. Целта на програмата е да запознае с разнообразни методи и подходи в креативните процеси, които стимулират развитието на личния творчески потенциал и инициативност.
Поканените ментори са водещи европейски дизайнери и артисти, преподаватели в The Gerrit Rietveld Academie Amsterdam, The Royal Academy of Fine Arts The Hague и Goldsmiths University of London, които ще приложат подходи за интердисциплинарно учене и мислене. Ще имате възможност да получите индивидуална обратна връзка и подкрепа както по конкретните работни процеси в програмата, така и по ваши индивидуални проекти.
Програмата ще бъде отворена за участници от цяла Европа, което ще даде допълнителна възможност за работа и рефлекции в интердисциплинарна и мултикултурна среда и създаване на международни контакти.
Какво:
– 4 петдневни уъркшопа
– 1 целодневен уъркшоп по Design Thinking
– 5 ментора от водещи европейски академии по изкуства и дизайн
– 12 дневна програма с практична работа, лекции, прожекции, разговори, вдъхновения, творческа атмосфера, партита, международни контакти.
Кога: 29 юни – 10 юли 2015 г.
Къде: работилница Трансформатори и зала Прожектиране, УАСГ, София
Кой: Професионалисти и студенти от сферата на графичния дизайн и близки до него практики, като фотография, илюстрация, издателска дейност, реклама, изпълнителски изкуства, архитектура, литература, продуктов дизайн, теоретични дисциплини и всеки, който има желание да развие своя творчески потенциал.
Програмата е подходяща и за кандидат-студенти в западни университети по изкуства и дизайн.
Няма ограничение във възрастта, националността, или професионалния опит.
Един участник ще може да се включи в общо три уъркшопа (2 от по 5 дни в две последователни седмици и 1 целодневен).
Ще бъдат селектирани 32-ма участници, като при селекцията ще се вземат предвид личните качества и мотивация на всеки кандидат. Всеки участник трябва да има готовност да участва в целия работен процес от 12 дни.
Работен език: английски език
Международна лятна академия Know-How/ Show-How се организира от: Фондация Бюро култура, София, Фондация KnowHow, Амстердам, и Интеграл Постстудио.
Програма
Уъркшоп 1: Over- and Undergrounds Signs – Learning from Sofia
ментори Our Polite Society, 29 юни – 03 юли 2015
Отправна точка на този уършоп е концепцията на летристите за хиперграфията. Участниците ще търсят не-буквени знаци (обекти, жестове, светлинни сигнали, сгради и др) в различни райони на София, с които да изработят свой концептуален шрифт.
В резултат от този уъркшоп участниците ще придобият умения да използват елементите от градската среда за визуализиране на послания, отразяващи конкретен контекст, както и тяхното трансформиране в графични знаци за комуникация.
Уъркшоп 2: The significance of Images
ментор Frans Oosterhof, 29 юни – 03 юли 2015
В този уъркшоп ще бъде обърнато важно внимание на спецификата и езика, който изображението генерира, чрез иследване на настоящото и минало културно наследство. Посредством намерени и лични кадри, участниците ще визуализират лично езика на София. Сред изследваните обекти ще бъде и Боянската църква.
В резултат от този уъркшоп участниците ще се научат да правят интерпретация на културно –историческо наследство (движимо и недвижимо) с цел създаване на иновативни концепции за социализацията му и използването за иновативни концепции.
Уъркшоп 3: Design Thinking
ментори Creative Shower, 04 юли 2015
Уъркшопът има за цел да покаже силата на мисленето като дизайнер, или така нареченото дизайн мислене (Design Thinking), отвъд рамките на продуктовия дизайн. Ще използваме human-centred-design (поставяне на човекa в центъра на дизайна) подход за решаването на проблем в публичната сфера, образованието или бизнеса. В екип от хора с разнороден профил ще търсим иновативни решения, използвайки инструменти като емпатия, генериране на идеи, експериментиране и други.
Уъркшоп 4: MODUS
ментор: Elisa van Joolen & Ruby Hoette, 06 – 10 юли 2015
Уъркшопът има за цел да изследва и анализира съвременния код на обличане по улиците на София. Получените анализи ще бъдат трансформирани и преработени във формата на нова колекция, изработена от подръчни и намерени материали. Представянето на тази колекция ще бъде под формата на перформанс.
В резултат от този уъркшоп участниците ще се научат да правят 2D анализ и да търсят специфични повтарящи се елементи в заобикалящата ги среда, чрез които да изразяват послания, като анализа на дрес кода на обшеството е анализ на спецификите на културата, манталитета и техните отражения.
Уъркшоп 5: I like flocks of birds
ментор Lotte van Gelder, 06 – 10 юли 2015
Публичните пространства са пресечна точка на различни дисциплини, като изпълнителски изкуства, архитектура и дизайн. Чрез движения (танц) ще бъде изградена връзката между човешкото тяло и тялото на града. Прилагайки инструменти за анализ и проучване чрез интеракция с пространството ще се създаде сетивна карта на града.
В резултат от този уъркшоп участниците ще научат как да работят с публични пространства и да създават иновативни методологии за социализирането им.
Ментори
Frans Oosterhof е визуален артист, основател и ръководител на департамент “Език и Образ” и катедра “Графичен дизайн” в Академията за изкуства и дизайн Херит Ритвилд, Амстердам. Негови творби и произведения са част от арт колекции в Амстердам, Хага и Енсхеде, има публикувани творби в елитни печатни издания като Het Parool, NRC Handelsblad, Vrij Nederland, Art and Education, Avanta Magazine, и The Journalist Amsterdam.
rietveldacademie.nl/en/image-and-language
Lotte van Gelder е основател на платформата за архитектура и анализ на движенията RaumRaum. Тя е работила по проекти с MOTI Museum of the Image, MUDAC Musée Lausanne, SlowLab, What Design Can Do, Joke Robaard за Venice Biennial 2011. Автор и водещ редактор на публикацията The Pop-Up Generation. В момента преподава и развива теоретичната учебна програма в Gerrit Rietveld Academy, Амстердам.
vanlot.nl
Matthias Kreutze & Jens Schildt (Our Polite Society Studio). Our Polite Society e студио за графичен дизайн, базирано в Амстердам, Холандия и Стокхолм, Швеция. Портфолиото им включва дизайн на графични идентичности, книги, списания, постери, изложби, шрифтове, уебсайтове и др.Успоредно с това, Jens е преподавател в Konstfack University в Стокхолм, а Matthias в Кралската академия по изкуства в Хага.
ourpolitesociety.net
Elisa van Joolen е дизайнер, артист и изследовател, базиран в Амстердам. Завършва Академия Херит Ритвелт, Амстердам през 2006 година и магистратура по “Моден дизайн и общество” в Парсънс, Ню Йорк. Нейните работи са признати с множество награди, сред които Фулбрайт (2010), ILLY design prize (2008) и с номинации за Dutch Design Award (2013) и New Material Award (2014). Елиса е преподавател в Gerrit Rietveld Academy, Amsterdam, Royal Academy of Art, The Hague и Goldsmiths, University of London.
elisavanjoolen.com
Ruby Hoette (AUS/NL) работи като дизайнер, изследовател и куратор, който изследва модата в контекста на пресечната точка между практика и теория. В своята работя тя търси повтарящите се модели на обличане и изследва конструирането на ценности и смисъл в модата чрез текстове, фотографии, интерактивни проекти и проекти за дрехи. Тя прилага алтернативни модели на изследване, в които приема дрехата като уникален артефакт, резултат от социални и културни взаимодействия и взаимовръзки. Ruby е лектор по моден дизайн (Fashion and Textiles) в магистърската програма по мода в Goldsmiths, University of London. Тази иновативна магистърска програма дава възможност за комбиниране на изследователска дейност с дебати и поставянето на етически въпроси, с цел да развие нов и приобщаващ начин на мислене и правене на мода. Ruby е завършила бакалавърската си степен в Gerrit Rietveld Academy (NL) и магистратура по мода в Parsons (USA).
rubyhoette.com
Програма с вход свободен
Място: Студио Прожектиране, УАСГ, бул. Хр. Смирненски 1
Всички лекции и филми са на английски език, без осигурен превод
30 юни, вторник / Know-How Theory panel
19:00 часа – Субективна типография, презентация на Йенс Шилд и Матиас Кройце
По време на лекцията двамата ще разкажат за своята работа, която включва дизайн на графични идентичности, книги, списания, постери, изложби, шрифтове, уебсайтове и др.
20:00 часа – Прожекция на филма “Style Wars“, реж. Тони Силвър
Документален филм, който проследява развиването на субкултурата на хип-хопа в Ню Йорк в края на 70-те и началото на 80-те години, със специфичен фокус върху графитите и брейка.
1 юли, сряда / Know-How Theory panel
19:00 часа – Светът на Gilbert & George, лекция на Frans Oosterhof
В тази лекция Frans Oostehof ще представи изкуството на артистите Gilbert Prousch и George Passmore, познати повече като артистичното дуо Gilbert & George. Двамата са известни със своите изключително отличителни начини на появяване пред публика и за своите ярко оцветени фотографски арт творби в графичен стил.
20:00 часа – Прожекция на филма“Ways of seeing”, част 1, реж. John Burger (1972)
Документална поредица на BBC с John Berger, създадена през 70-те години на миналия век, която бързо придобива популярност като един от най-въздействащите филми за изкуства. В тази първа част Berger изследва въздействието на фотографията върху начина по който оценяваме и разглеждаме класическото визуално изкуство.
20:30 часа – Прожекция на филма “Tokyo-Ga”, реж. Wim Wenders (1985)
Tokyo-Ga е документален филм на режисьора Wim Wenders, сниман през 1983 година, посветен привидно на кинематографа Yasujiro Ozu. Филмът преплита кадри и интервюта за творчеството на Ozu с кадри от тогавашно Токио. Самият Wenders представя филма като “дневник на един филм”.
3 юли, петък / Show-How Presentations panel
19:00 часа – представяне на резултатите от уъркшопите на Our Polite Studio и на Frans Oosterhof, проведени в рамките на академията, 29 юни – 3 юли
4 юли, събота
17:00 – Представяне на резултатите от уъркшопа по дизайн мислене с Creative Shower
18:00 – Know-How / Show – How Talk: Дискусия за ролята на креативните индустрии за развитието на икономиката и обществото, модератори Студио Комплект
Дискусия с всички гостуващи ментори и участници в Лятната академия.
6 юли, понеделник / Know-How Theory panel
19:00 часа – Харесвам птичите ята, лекция на Lotte van Gelder
В своята лекция Лоте ще представи концепцията ad-hocism (Charles Jencks, Nathan Silver) като стратегия за креативни практики и ще разкаже за работите на Anna Halprin.
7 юли, вторник / Know-How Theory panel
19:00 часа – Флуидна мода: разговор с Elisa van Joolen and Ruby Hoette
Елиса и Руби споделят общ интерес към преформулирането на нови идеи за дрехите, времето, пространството и ценностите. Чрез своите индивидуални практики те целят да документират, анализират и разберат флуидността и разнообразието в модата по различни начини. Всяка от тях ще представи своите разбирания и някои общи проекти.
20:00 часа – Идентичност и символизъм в българския традиционен костюм, лекция на Яна Дворецка
В тази лекция Яна ще разгледа общата визия и детайли от българския народен костюм в контекста на етническата, национална и социална идентичност. Както всеки национален костюм, българската носия е сложна конструкция от знаци и символи, които преминават далеч отвъд утилитарната й стойност.
20:30 часа – Прожекция на филма “Notebooks on Cities and Clothes”, реж. Wim Wenders (1989)
В този документален филм Wim Wenders разговаря с японския моден дизайнер Yohji Yamamoto относно креаивния процес и размишлява за връзката между градът, идентичността и киното в дигиталната ера.
9 юли, четвъртък / Show-How Presentations panel
19:00 часа – Пърформанс-представяне на резултатите от уъркшопа на Elisa van Joolen и Ruby Hoette
10 юли, петък / Show-How Presentations panel
19:00 часа – Пърформанс-представяне на резултатите от уъркшопа на Lotte van Gelder
Контакт
T: + 359 889 199 903
contact@knowhowshowhow.org
facebook.com/knowhowshowhow
Международната лятна академия Know-How / Show-How е съвместна инициатива на шестима културни и дизайн ентусиасти от Холандия и България. Членовете на екипа са Дима Стефанова, Хенк Хрюнендайк (Icecreamdesign), Биляна Нешева (Фондация “Бюро култура”), Велина Стойкова, Магдалина Станчева и Андреан Нешев (Poststduio).
Дима Стефанова е медиен дизайнер и девелъпър с фокус върху нови системи за управление на динамично съдържание и социално взаимодействие. Тя е основател и директор на социалната платформа за обмен на знания Know-How Show-How. Хенк Хрюнендайк е графичен дизайнер, изследовател и преподавател, професор в Академия Херит Ритвилд, Амстердам и основател и модератор на експерименталната платформа за дизайн изследвания на академично ниво Designblog.
Биляна Нешева е културен предприемач, мениджър и консултант. Съосновател и директор на Фондация “Бюро култура” и основател и редактор на онлайн платформата за културен мениджмънт Let’s play culture. През 2014 година е местен партньор в организирането на есенна пленрана среша на международната мрежа IETM в София.
Велина Стойкова, Андреан Нешев и Магдалина Станчева са комуникационни дизайнери и куратори, създатели на Постстудио. Те са автори на редица визуални идентичности, сред които на Sofia Design Week, Sofia/One Architecture Week, АСТ фестивал за свободен театър 2013/2014, Нощ на музеите и галериите, Пловдив, IETM София 2014 и много други.
Събитието се изпълнява с финансовата подкрепа на Столична община по Програма Европа, 2015 г. съвместно с Фонда за иновации в културата.
Проектът е съ-финансиран от Столична Програма „Култура“ на Столична община за 2015 година, програма „Външна мобилност“.
Проектът се реализира и с подкрепата на Stimulerings Creative Industries Fund, The Netherlands.